appel a projets

Rendez-vous incontournable de la création transmedia I LOVE TRANSMEDIA présente aux professionnels et au grand public les dernières évolutions en matière de création de contenus culturels.

A la croisée de toutes les formes d’expression culturelle, recourant aussi à l’univers de la fiction linéaire traditionnelle à l’univers du jeu (jeux vidéos, jeux de rôle,…), au web, aux médias sociaux ou encore au spectacle vivant, le transmedia permet au spectateur de vivre une expérience hors du commun.

Semaine du 2 au 5 octobre 2014 à Paris – Gaîté Lyrique

L’appel à projet est ouvert du 1er Juillet au 10 Septembre.

Pour les projets transmedia dont le média principal est la TV, le GMC I Love Transmedia valorise les projets innovants qui seront produits et diffusés demain par les broadcasters !

Le Château Éphémère est un nouveau lieu dédié à la création numérique, spécialisé dans l’innovation sonore et implanté dans un lieu patrimonial reconverti – un Château et son parc – à Carrières-sous-Poissy dans les Yvelines (78).

Soutenu par l’Agglomération 2 Rives de Seine et la Région Ile-de-France, le projet, porté par les associations Usines Éphémères et Musiques & Cultures Digitales, propose aux artistes, développeurs, collectifs… français et internationaux des résidences de création et de production.

Il se donne trois objectifs principaux :

- Proposer aux artistes, développeurs, collectifs… français et internationaux des résidences de création numérique.

- Promouvoir et partager avec le grand public les nouveaux usages créatifs des technologies à travers une programmation artistique et une gamme d’ateliers ouverts à tous sans exclusive d’âge ou de compétences préalables.

- Ouvrir un lieu convivial autour d’un café, d’un restaurant et de la culture libre numérique.

Dans le cadre de son programme de résidences, le Château Éphémère lance un appel à projet, dont le but est de soutenir la création artistique et numérique en lien avec un territoire.

DATE LIMITE DE REMISE DES CANDIDATURES :

Le 15 septembre 2014.

Pour plus d’informations consulter les sites ci-dessous.

Œuvres collectives, productions de groupes de recherche ou écritures individuelles, sont invitées à participer à cette sélection, dès lors que recherche, interdisciplinarité, interactivité sont prises en compte, qu’elles favorisent une expression nouvelle tant du réel que de l’imaginaire et utilisent les supports techniques en rapport avec ces recherches.
 

Les fichiers et dossiers d’inscription sont à faire parvenir avant le lundi 27 octobre à l’adresse suivante : lesecransdelaliberte@gmail.com

Les éléments audiovisuels (films, webdocu, installations, espaces sonores déjà réalisés ou en cours de réalisation…) sont à envoyer sous forme d’URL (viméo, youtube, dailymotion) avant le lundi 27 octobre 2014 à l’adresse suivante : lesecransdelaliberte@gmail.com.

La sélection définitive sera communiquée à partir du 20 décembre 2014.

Le comité de sélection :
Carine Le Malet : Responsable de la programmation artistique au Cube
Jacques Lombard : Anthropologue et cinéaste, directeur de recherche honoraire à l'IRD
Julie Peghini : Anthropologue, Maître de conférences, CEMTI, Université de Vincennes Saint Denis Paris 8
Gilles Remillet : Anthropologue et cinéaste, Maître de conférences, Université Paris Ouest Nanterre La Défense
Nadine Wanono : Anthropologue et cinéaste, chercheur à l’Institut des Mondes africains.

La sélection des projets sera présentée dans le cadre de la manifestation "Anthropologies numériques / 3ème édition", organisée par Les Écrans de le Liberté en partenariat avec Le Cube, du jeudi 12 au samedi 14 mars 2015.

En 2014, le Ouest Park Festival, organisé par la Papa’s production, fêtera ses 10 ans du 16 au 19 Octobre au Fort de Tourneville. Toujours de la musique et des découvertes, pour 4 jours de festival à taille humaine.

Et pour célébrer cet anniversaire, le Ouest Park fait un clin d’oeil à ses origines en dégainant des caravanes, comme au temps de la PapaMobile (Harfleur). A travers ce projet de Caravan Players, le Ouest Park d’Attraction sera un lieu de pause dans le festival où les arts numériques, les arts graphiques et l’interaction avec le public auront toute leur place.

Artistes, collectifs, vous pouvez proposer un projet de création, d’aménagement et d’animation d’une caravane. On vous donne une caravane, faites en ce que vous voulez.

Consultez l’appel à projet et renvoyez vos candidatures avant le 31 avril.

Pour plus d'informations, consultez le site ci-dessous.

CONCOURS MCLAREN

McLaren fêterait ses 100 ans le 11 avril 2014. Récipiendaire de l’Oscar® du meilleur court métrage en 1952 pour Voisins, expérimentateur infatigable, il a ouvert la porte à l’art numérique.

McLaren Mur à mur est une célébration qui se décline en trois volets:
                * 4 façades emblématiques de la ville seront les canevas des œuvres gagnantes du concours.
                * Trois œuvres interactives commandées à trois artistes prestigieux qui habiteront les façades de la Grande Bibliothèque (BAnQ), du pavillon Président-Kennedy de l’UQAM et du Théâtre Maisonneuve.
                * L’application pour tablette L’atelier McLaren sera adaptée aux abords du métro Saint-Laurent.

Date limite d’inscription => 20 février 2014, 12h HNE.
Dépôt final => 6 mars 2014, 12h HNE.

PARTICIPEZ!

Les créateurs du monde entier sont invités à proposer une œuvre linéaire originale inspirée d’un des quatre films suggérés de McLaren. Nous cherchons des propositions de toutes les disciplines – cinéma, art numérique, musique, architecture, design – qui établiront un dialogue créatif avec son œuvre.

Les films soumis devront:

Inclure dans une création originale au moins 5 secondes d’un extrait visuel reconnaissable d’un film de Norman McLaren

Inclure une trame sonore synchronisée et s’intégrer harmonieusement à la surface de projection urbaine choisie

Être destinés au grand public

Durer de 3 à 8 minutes (générique compris)

Les films gagnants seront projetés sur les façades désignées du 11 avril au 1er juin 2014 dans le Quartier des spectacles de Montréal. Les propositions des candidats seront évaluées par un jury sous réserve de leur conformité à l’appel de projets. Les 4 œuvres choisies recevront des prix en argent:

Premier prix: 25  000  $ CA / Deuxièmes prix (3): 5000 $ CA

Pour plus d'information, aller au lien suivant:
 

Vidéographe diffuse annuellement plusieurs programmations, 3 à 4 installations dans divers lieux à Montréal, en collaboration avec nos partenaires institutionnels. La recherche de lieux de diffusion pour chaque activité ouvre la voie aux collaborations et partenariats multiples entre différents acteurs du milieu des arts médiatiques canadiens.

Depuis sa création en 1998, cet espace-nomade Vidéographe se consacre à promouvoir et faire connaître l’art vidéo dans ses multiples incarnations et dans les rapports qu’il entretiennent avec d’autres pratiques artistiques.

Nous encourageons les propositions qui stimulent une réflexion sur le langage vidéographique et ses modes de représentation; qui incitent au débat d’idées; qui favorisent les échanges entres pratiques en arts médiatiques, entre la production locale et internationale.

Le budget par activité comprend des cachets d’artistes et de commissaires, les droits d’auteur, les frais reliés à l’équipement de diffusion, à la location du lieu de présentation et à la promotion. Vidéographe verse des droits conformes aux minimums établis par les groupes de représentation et les sociétés de perception de droits.

Avant tout dépôt de demande à ce programme, nous vous invitons à contacter Audrey Legerot, au (514) 521-2116 poste 221, pour valider l'admissibilité de votre projet, et pour vérifier la régularité de votre adhésion.

Un comité formé d'artistes professionnels des arts médiatiques, de membres de Vidéographe et de membres du personnel, sélectionne les œuvres. Deux à quatre projets sont accueillis par an dans le cadre de ce programme. Les réponses seront communiquées environ 6 semaines après le dépôt du projet.

Les projets retenus feront l'objet d'une entente contractuelle entre l'artiste et Vidéographe. Échéancier, budget révisé, besoins en équipement, en salles, en ressources humaines d'accompagnement y seront détaillés et planifiés, ainsi que les obligations et conditions relatives à chacune des parties.

• Les liens entre les médias et les technologies utilisées et leur application artistique;
• L'originalité et l'innovation de la proposition artistique;
• L'originalité et l'innovation technologique de la proposition;
• Les retombées-bénéfices pour l'artiste;
• La capacité de l'artiste à mener à bien son projet.

S'il y a lieu 
 

• Biographie et rôle des collaborateurs dans le projet;
• Présentation des organismes partenaires impliqués dans le projet;
• Structure financière détaillée qui doit comprendre l'ensemble des sources de financement, s'il y en a, y compris la vôtre, celle d'autres participants, la ou les bourses ou subventions pour le projet, ainsi que le montant de l'aide demandée à Vidéographe.

Les artistes peuvent soumettre des croquis, des plans, des sketchs en format PDF et deux (2) documents vidéo ou audio (maximum de 10Mo chacun si envoyé par courriel ou déposé sur serveur FTP) ou deux (2) URL présentant autant de documents audio ou vidéo. Chaque document doit être accompagné d'une description et, s'il y a lieu, d'un court texte expliquant le lien avec le projet proposé.

15 FÉVRIER, 15 JUIN, ET 15 OCTOBRE 2014 

Merci d'adresser votre projet à :
Vidéographe – Espace Nomade 
Audrey Legerot 
4550, rue Garnier 
Montréal, QC 
H2J 3S7