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Corps en Immersion

Une actualité dans les arts et les sciences à travers les corps pluriels.

Articles avec #theatre catégorie

LES LIMBES

Publié le 19 Mars 2017 par Anaïs BERNARD dans théâtre

LES LIMBES

LES LIMBES - ETIENNE SAGLIO / MONSTRE(S)

Dimanche 26 Mars 2017 - 15:00

En famille à partir de 10 ans

 

Magicien et jongleur formé aux écoles du Lido et du Centre National des Arts du Cirque, Etienne Saglio est un compagnon de route de la compagnie 14:20, avec laquelle il invente le mouvement artistique de la magie nouvelle. Dans ce spectacle, il joue avec les objets et les matières pour nous plonger dans la noirceur onirique des limbes.

Un homme en proie à ses fantômes s'éloigne de la rive et s'enfonce alors doucement dans les Limbes. Cet étrange voyage nous plonge au cœur d'un conte symbolique peuplé de créatures magiques. L'inanimé prend la Vie et nous laisse médusés. Hantés.

« À la mort d'une personne, suit une période de veillée permettant aux membres de l'entourage de s'habituer à la mort d'un proche. Mais le mort a aussi besoin de ce temps pour s'habituer à son nouveau statut. Dans beaucoup de traditions, d'ailleurs, la mort de la personne est suivie d'un voyage durant lequel le mort vit différentes aventures accompagné par un guide. Une sorte de guide des âmes qui les accompagnent jusqu'au royaume des morts. C'est ce voyage que j’invente afin de vous le conter. » Etienne Saglio

Magicien et jongleur, Etienne Saglio est un compagnon de route de la compagnie 14:20, avec laquelle il invente le mouvement artistique de la magie nouvelle « art dont le langage est le détournement du réel dans le réel ». Dans ce spectacle, il joue avec les objets et les matières pour nous plonger dans la noirceur onirique des limbes.

Un homme en proie à ses fantômes s'éloigne de la rive et s'enfonce alors doucement dans les Limbes. Cet étrange voyage nous plonge au cœur d'un conte symbolique et fantastique peuplé de créatures magiques.

Matérialité tangible, visions, cauchemars, projections se superposent et troublent les perceptions du public. Chez Etienne Saglio, des marionnettes se mêlent à des hologrammes ou à des surfaces plastiques au gré d’un combat ou d’une danse avec l’interprète. Un spectacle offrant des moments suspendus, éphémères, à la féérie rare. 

Durée : 55 min

 

Le « Petit Prince » de l'effet hallucinatoire nous emmène dans les coulisses d'un entre-deux-mondes, celui des limbes. Le jeune homme au manteau rouge et son double à la tête de mort, la quasi-obscurité, les ombres, la lumière blanche au fond du tunnel, l'âme matérialisée par un fantomatique long voile blanc… tout y est. En contrepoint, la musique baroque de Vivaldi sublime le tout.

Télérama Sortir _ Stéphanie Barrioz

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Icare

Publié le 27 Mars 2015 par Anaïs BERNARD dans théâtre

Icare

Véritables magiciens du théâtre multimédia, les Québécois Michel Lemieux et Victor Pilon hybrident depuis trente ans le réel et le virtuel, fusionnant arts de la scène et nouvelles technologies. Avec cette version contemporaine du mythe d’Icare, ils nous offrent un enchantement poétique et époustouflant visuellement.

 

L’histoire d’Icare, mort pour être tombé du ciel en brûlant les ailes que son père Dédale avait conçues, plonge ses racines dans les origines de notre civilisation. Dans cette réinterprétation futuriste du mythe fondateur, Dédale est un grand architecte au faîte de sa carrière. Icare l’amène à s’interroger sur ses ambitions, ses choix, sa vie. Effrayé par la vérité, le père préfère se réfugier dans le confort de ses chimères. Dès lors, les deux hommes s'affrontent. Sur fond de drame relationnel, de détresse d'un père accablé par la perte du fils, la magie du virtuel opère. Dans une scénographie fourmillant  d'illusions et d'effets spéciaux, tout l’espace est occupé par une superposition renversante d’imaginaire et de réalité. Le décor se transforme sous nos yeux, personnages et lieux apparaissent ou disparaissent. Telle une vision surgie du passé, la mezzo-soprano Noëlla Huet chante divinement d'antiques poèmes grecs qu'elle fait renaître.  Ornée d'une superbe trame musicale, cette pièce multimédia agit comme un puissant sortilège.

 

A découvrir le vendredi 3 avril, à 20h00, à La Mals (Sochaux, France).

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Théâtre sonore: LA BOHEMIA ELECTRONICA …NUNCA DUERME

Publié le 13 Novembre 2014 par Anaïs BERNARD dans théâtre

Théâtre sonore: LA BOHEMIA ELECTRONICA …NUNCA DUERME

THEATRE SONORE
Mercredi 19 novembre - 20h00

LA BOHEMIA ELECTRONICA …NUNCA DUERME
Ecriture, composition musicale, conception du projet J-Kristoff Camps, Carole Rieussec (Kristoff K.Roll) 
Vidéo, écriture de l'image Jérémie Scheidler 
Plasticienne, performeuse Enna Chaton 
Script doctor dramaturgie Julie Gilbert 
Scénographie Daniel Fayet 
Mise en jeu des personnages Christophe Guétat 
Création lumière Jean-Gabriel Valot 
Regard costumes Cathy Roule 
Apparitions vocales Jeanne Videau, Emilie Chaudet et Anne-James Chaton


Après L’égaré, un nouveau spectacle de théâtre sonore du duo Kristoff K.Roll. Derrière ce nom de savant du Caucase se cache un duo français - Carole Rieussec et Jean-Kristoff Camps. Depuis 1990, ils glissent de l’acousmatique à l’improvisation en passant par l’art radiophonique ou l’installation sonore. Ils nous proposent un théâtre qui part du son et qui en explore la théâtralité « potentielle ».

La bohemia electronica... nunca duerme est donc une pièce de théâtre sonore engagée où les objets, les sons et les voix tournent autour de la nuit, l’invisible, et éclatent parfois de surréalité. L’image y surgit du son, en dialogue avec lui, en réponse ou en contrepoint, comme un appui ou une ouverture. Et les musiciens-magiciens font naître des mondes qui se métamorphosent à travers ces images projetées du vidéaste Jérémie Scheidler et la performance d'Enna Chaton interrogeant le spectateur par ses actions ponctuelles. Sublimement intime.


Production Kristoff K.Roll 
Coproduction CCAM Scène nationale de Vandœuvre, ABC-Centre de culture, La Chaux-de-Fonds, Le CentQuatre 
Soutien financier Drac Languedoc-Roussillon, Région Languedoc-Roussillon 
Aide CNC, Dicréam, Spedidam 
Soutien ville de Frontignan


Théâtre du Saulcy - Université de Lorraine
Ile du Saulcy - METZ
réservation 03 87 31 56 13 ou theatredusaulcy-reservation@univ-lorraine.fr
tarif 12/8/5 euros ou carte abonnement

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RAOUL PÊQUES ET LA VAISSELLE DE SEPT ANS

Publié le 9 Avril 2014 par Anaïs BERNARD dans théâtre, evenement

RAOUL PÊQUES ET LA VAISSELLE DE SEPT ANS

Le 16 avril 2014, à 16 h
Salle Ravel

Musique, Théâtre, Arts numériques, A voir en famille (dès 8 ans).
Durée : 1 H

 

Depuis sa naissance, les parents de Raoul ont arrêté de faire la vaisselle. Ils comptent sur lui pour s’en occuper. Le jour de ses sept ans, ils mettent donc Raoul à l’évier, face à la montagne de vaisselle sale accumulée, qui remplit la cuisine jusqu’au grenier, et bien au-delà. Raoul finira par y plonger pour un voyage au plus profond de la mémoire de sa famille, confite dans les reliefs de sept ans de repas, doués désormais d’une vie… propre.

La vaisselle sale devient un monde fantastique, à découvrir et à affronter. Paysages d’assiettes colossales à perte de vue, forêts de noyaux germés, montagnes de couverts aux cimes enneigées de mousse, chat philosophe, restes de viandes immangeables trop nerveuses pour reposer en paix… Tous sont les gardiens d’un secret si dur à avaler qu’il va bien falloir s’en souvenir un jour. Et pour Raoul, tenter enfin de grandir avec.

Ce spectacle multimédia plonge les enfants dans un conte conjuguant humour et gravité, onirisme et quotidien, langage et rêverie.

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COSMOS

Publié le 25 Mars 2014 par Anaïs BERNARD dans théâtre

COSMOS

Le 1 avril 2014, à 20h45,
Salle Ravel.

 

Alors qu’il est en plein doute sur le sens qu’il doit donner à sa vie, Witold (le narrateur) profite de l’été pour chercher un refuge où il pourrait mettre de l’ordre dans ses idées. Il débarque dans un petit village reculé où il retrouve par hasard son ami Fuchs. Tous deux font d’étranges découvertes, ils rencontrent de drôles de personnages. Dans une jungle de quiproquos, d’interprétations erronées, il y a des signes à interpréter, un rébus à résoudre… comme dans une enquête policière introspective.

 

Joris Mathieu, qui aime explorer les mondes invisibles, combine l’intemporelle matière du spectacle vivant avec les ressources de la technologie. Ici, il nous projette dans une fantaisie cosmique. Les pièces du puzzle s’assemblent grâce à un ingénieux dispositif de loupe géante qui se déplace sur scène et donne à voir en gros plan les moindres détails, lesquels ont leur importance pour comprendre le monde. Non seulement on nous raconte une aventure extraordinaire, mais l’aventure est sensorielle. Ces saisissants effets d’optique nous transportent dans les eaux troubles de la conscience.

 

Du théâtre aussi narratif que visuel qui fait voyager loin. Très loin !

 

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#LeClairObscur au Festival Étrange Cargo 2014

Publié le 21 Mars 2014 par Anaïs BERNARD dans exposit, performance, théâtre, festivals, evenement, artiste

#LeClairObscur au Festival Étrange Cargo 2014

Le collectif #LeClairObscur de Frédéric Deslias s’attache à explorer les problématiques liées à la question des rapports Homme-Machine et réfléchit plus particulièrement à la façon dont l’homme, sa pensée, son organisation sociale, ses modes d’interaction sont modifiés par l’informatique et Internet.
Le projet “@” est une recherche de plusieurs années qui se décline en plusieurs formes : spectacles audiovisuels, danse/arts numériques, installations, workshop, etc. 
Après le premier opus @1 Prolog, créé dans le cadre du festival Étrange Cargo en 2011, le collectif revient à la Ménagerie de Verre (Paris) pour réunir en diptyque ses deux dernières créations.
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Les 25, 26, 27, 28, 29 Mars 2014, à 22h.

@.2: Sleeping Beauty
à partir de 19h30
Installation / Performance

Sandra SleepingBeauty, telle une Belle au Bois Dormant du web 2.0, nous livre son corps dans un cercueil de verre. La captation de ses données neurologiques et biologiques médiatise toute son activité intime autour de nous: ses émotions sont interprétées en direct par une machine synesthésique qui vit et bat avec elle.
Aucun contact direct ne permet de dialoguer avec elle. Les échanges sont médiatisés par le réseau via l’un de nos outils quotidiens: Facebook©. Les messages publiés sur le mur de Sandra SleepinBeauty sont retranscrits à Sandra via une voix synthétique. La machine scanne en retour son corps pour publier en réponse son état émotionnel.

@.3: Puppets 
Création-adaptation pour la Ménagerie de Verre
à 20h30
Performance / Arts Numériques

Dans Puppets, les corps de deux danseurs, allongés au coeur d’une interface numérique, se livrent à une étrange expérience d’abandon : Laisser leurs membres dans un état de souplesse absolu, pour être contrôlés par la machine... Progressivement à force d’impulsions et de modulations, un voyage s’amorce, puis ces corps se lèvent et commencent à marcher...
Réadaptée spécifiquement pour la salle du OFF de la Ménagerie de verre, la création dans sa forme finale aura lieu le 20 juin 2014 au festival Les Bains Numériques du Centre des Arts d’Enghien-les-Bains.
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Réservations au 01 43 38 33 44 
du lundi au vendredi de 10h à 18h
reservations@menagerie-de-verre.org
plein tarif: 15€ // tarif réduit: 13€
tarif adhérents ou partenaires: 7€ // Pass à 30€ ou à 60€

@2: Sleeping Beauty

@3: Puppets

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TÊTE HAUTE

Publié le 28 Février 2014 par Anaïs BERNARD dans théâtre

TÊTE HAUTE

OLLECTIF MXM - CYRIL TESTE

TÊTE HAUTE

  • Théâtre
  • Jeune public

Vendredi 7 Mars 2014

En temps scolaire (10H & 14H30)

à partir de 6 ans
Un écran en fond de scène, 2 écrans mobiles, et la présence de 2 acteurs pour nous plonger dans les songes d’un enfant.
Il était une fois, une petite fille connaissant tous les mots de la terre. Mais ignorant leur sens exact, elle décide de voyager à travers le vaste monde pour les découvrir. Elle traverse ainsi une immense forêt, découvre le sens du mot «peur», rencontre un roi déchu...
Cette histoire d’apprentissage et de délivrance est signée de Joël Jouanneau, homme de théâtre et auteur qui écrit régulièrement des pièces pour la jeunesse.
Cyril Teste, metteur en scène, transpose sur le plateau le principe des livres pop-up, ces ouvrages où les pages recèlent des architectures de papier.
Les deux acteurs, dans un environnement visuel et sonore onirique, parlent de la nécessité de se frotter à la réalité et de vivre sa propre expérience.

12-16 rue de la Libération - 95880 Enghien-les-Bains
www.cda95.fr / accueilcda@cdarts.enghien95.fr
T. 01 30 10 85 59 / F. 01 30 10 88 99

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LES RÊVES DE SIDONIE KOULLEURE : UN PASSAGE SECRET VERS LE MONDE DES FÉES / COMPAGNIE SONGES

Publié le 4 Décembre 2013 par Anaïs BERNARD dans performance, théâtre, evenement

LES RÊVES DE SIDONIE KOULLEURE : UN PASSAGE SECRET VERS LE MONDE DES FÉES / COMPAGNIE SONGES

Danse, théâtre, voix, marionnette, musique, cinéma d’animation et vidéo, création lumière, création olfactive

 

Le mercredi 11 décembre 13, à 14h30 et à 16h

 

Tarif : Gratuit sur réservation au 01 58 88 3000

Public : À partir de 3 ans

 

Sidonie Koulleure rêve et nous entraine dans son univers où les fées deviennent les héroïnes de notre quotidien mouvant et émouvant. Le songe se nourrit de danse, de dessin animé, de musique, de marionnette, de théâtre, de vidéo, de lumière et même de création olfactive. Il offre la fraîcheur des histoires d’enfants inventées sur le vif, un arc-en-ciel d’histoires magiques et poétiques, des danses, des sons et des images de fées pétillantes et impressionnistes.

Chaque spectacle est une composition instantanée, un bric-à-brac d’histoires de fées en tout genre influencé par les spectateurs. Les mouvements, les images, les mots se mêlent et offrent un voyage onirique entre Alice aux Pays des Merveilles et de Peter Pan.

COMPAGNIE SONGES
La compagnie Songes, dirigée par Julie Serpinet, produit, sensibilise, forme, crée dans le domaine du spectacle vivant depuis 1998. Son mode d’écriture de spectacles est la composition instantanée. Sa recherche artistique est orientée autour de l’alliance des arts et des langages dans l’instant, autour de la pluridisciplinarité en temps réel. Avec déjà onze créations à son actif et de nombreuses tournées internationales, l’équipe de la compagnie Songes est composée d’une vingtaine d’artistes issus de tous les domaines.

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Renaissance 2043.

Publié le 1 Octobre 2013 par Anaïs BERNARD dans théâtre

BIENVENUE DANS L’AVENTURE RENAISSANCE 2043 !
Quel monde voulons-nous pour demain ? 
Comment voyons-nous l’humanité à l’horizon 2043 ? 
Que pouvons-nous mettre en mouvement pour ce futur pas si lointain ?
Avec le Réseau Renaissance 2043, le spectacle Renaissance et les Rencontres Renaissance, nous donnons rendez-vous à tous ceux qui veulent prendre l’avenir entre leurs mains.
 
Synopsis

Prisonnière d’elle-même et de la démesure de son époque, Stella, trentenaire, est incapable de vivre l’instant présent.

Socrate et Léonard de Vinci, ces géants du passé qui osèrent rêver le monde et accompagner l’homme, viennent éclairer sa quête de sens. Et si le présent osait s’engager pour l’avenir pour redonner du sens ? Et si 2013 était l’aube d’une nouvelle renaissance ?

 
Spectacle d’une durée de 1h30, Renaissance met en scène 10 artistes pour raconter une histoire hors du temps. Fondée sur une trame théâtrale, cette création transdisciplinaire est prétexte à des rencontres :
 
Dans le discours
- entre la mythologie (Zeus, Prométhée, Thémis, chœur antique) et le présent ;
- entre ce que vit l’héroïne Stella dans le présent et ses incursions dans le passé (Socrate, Leonard de Vinci) et le futur en 2043.
 
Dans l’univers instrumental
- entre la musique acoustique, la musique électronique, l’instrument traditionnel (le didgeridoo) ou futuriste (karlax), la musique existante et les musiques de création.
 
Dans l’univers vocal
- la voix chantée, intemporelle par définition, incarnée par une femme et un quintette, la voix parlée et la voix modulée électroniquement.
 
Dans l’univers visuel
- entre le décor traditionnel et l’imagerie numérique vidéo, véritable décor pictural en mouvement ;
- entre l’homme et la cosmogonie, rencontre symbolisée par un ciel étoilé, revenant périodiquement, génératif, réagissant aux évènements.
Renaissance 2043.
RENAISSANCE EN REPRÉSENTATION
35 DATES À PARIS EN 2013 
 
20 décembre 2012 
Théâtre Trianon. Représentation privée.
29 janvier au 1er février 2013
Théâtre du Gymnase, Paris.
16 octobre au 24 novembre 2013
Vingtième Théâtre, Paris.
Tournée 2014 / 2015 
En cours de négociation.
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Bedroom eyes

Publié le 13 Septembre 2013 par Anaïs BERNARD dans théâtre, performance, festivals

Bedroom eyes

Avec ARTE dans le cadre du festival TEMPS D'IMAGES, et l'Ircam

Avec le Collectif MXM, Cyril Teste renouvelle les codes du théâtre, qu’il embarque dans des sphères numériques pour servir un propos emprunt de poésie. Dans Bedroom eyes, un dispositif de réalité virtuelle évoquant l’univers du jeu vidéo guide le protagoniste dans les souvenirs enfouis d’une enfance blessée. Un spectacle total.

 

Comment associer narration et nouvelles technologies? Cyril Teste relève le défi dans une création utilisant les codes du jeu vidéo pour immerger le spectateur dans la vision subjective du protagoniste. Bedroom eyes est d’abord un texte de Frédéric Vossier autour de l’amnésie et de l’enfance évoquant la figure inaccessible d’une mère. En se connectant à un dispositif vidéo, le héros plonge dans le virtuel à la recherche d’un passé enfoui - une scène liée à la petite enfance et à la mère. Le personnage interprété par l’acteur Thierry Raynaud se déplace dans une géographie virtuelle représentant la maison où il a vécu des années plus tôt.             

Ses mouvements révèlent l’espace dans lequel il évolue comme s’il l’inventait. L’homme est tourmenté par un fantôme, celui de l’enfant qu’il fut et dont le spectre habite toujours son corps d’adulte.

Associant vidéo et dispositifs sonores conçus en collaboration avec l’Ircam, Bedroom eyes se déploie sur plusieurs plans jouant sur les oppositions entre mémoire et amnésie, réel et virtuel. Voyage au coeur du souvenir, c’est aussi un spectacle total où le spectateur est entièrement immergé dans le matériau, comme s’il était lui-même le héros de cette ténébreuse affaire.

 

Distribution :

Texte : Frédéric Vossier
Mise en espace : Cyril Teste
Régie générale : Julien Boizard
Musique : Nihil Bordures            
Réalisateur informatique musicale : Thomas Goepfer
Avec : Thierry Raynaud
Administration : Anaïs Cartier
Diffusion : Florence Bourgeon

Le texte est édité aux Editions Espace 34

 

Tarifs :  15 € / 12 € (réduit) / 10 € (abonnés, adhérents)

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