Cet ouvrage propose une approche des pensées de divers philosophes, notamment Alain Badiou, Jacques Rancière et Bernard Stiegler, pour se livrer à une pensée de l'expérimentation sonore. Il extrait des conséquences esthétiques, philosophiques et politiques à partir d'une enquête sur la pensée singulière du son habitant des pratiques expérimentales ayant pour question l'émancipation et l'exploration du sonore. Ces pratiques prennent place dans une période allant du XXème siècle à nos jours.

Opendoday - Ouverture de saison
DÉCOUVREZ LA NOUVELLE PROGRAMMATION ARTISTIQUE !
samedi 17 sept. 2016
Entrée libre 16h > 22h

L’opendoday est une journée consacrée à l’expérimentation, à la découverte et à la réflexion autour des pratiques numériques. Saint-Ex vous ouvre ses portes pour vous faire découvrir le thème de la saison et pour vous permettre de vous inscrire aux prochains ateliers.
 

PROGRAMME

16h > 18h & 19h > 21h
ateliers familiaux participatifs

18h30
inauguration du baréphémère#20 Dynamo

toute la soirée
installation interactive: Le Vélo Volant

CHRONIQUES (ACTE 2), DU 1ER SEPTEMBRE AU 2 OCTOBRE 2016

Chroniques, un parcours sensible co-construit par Seconde Nature et ZINC, avec les acteurs des arts et cultures numériques qui reflète la diversité des esthétiques contemporaines et la vitalité du territoire. Intitulé une « Rentrée numérique », l’acte 2 de Chroniques poursuit l’exploration du devenir numérique de notre société. Au côté d’une programmation faisant la part belle à la création vivante, live et performative ; ce deuxième épisode est conçu comme un laboratoire des usages.

Dédié à la pratique et à la découverte, plusieurs rendez-vous entre Aix et Marseille permettront aux néophytes comme aux amateurs d’expérimenter, de débattre et d’innover avec des inventeurs, bricoleurs, des communautés de fablabs pour imaginer une société techno-responsable.
La « Rentrée numérique », c’est aussi un parcours du spectateur conçu pour les écoles du territoire au travers de visites d’expositions, d’ateliers de pratique, de rencontres avec des artistes et de formations qui permettront une découverte ludique de la création visuelle et sonore à l’ère du numérique.

Mathieu Vabre, directeur de Seconde Nature

Après un premier acte riche en découvertes, nous prenons le virage de l’acte 2 alors que le Web fête ses 25 ans. La plus belle manière de souffler les bougies est de le faire en regardant du côté de demain, en offrant aux digitaux natifs – 2e génération une rentrée numérique foisonnante par exemple. Car, pour eux, un monde sans numérique est totalement impensable ! Alors donnons leur les clés pour être les plus créatifs possible.
Autre temps fort « Machines », qui nous plonge dans notre rapport à l’énergie. C’est le défi des années à venir. Avec les outils à notre disposition, les nouvelles formes d’organisations humaines, sociales et économiques, nous avons toutes les cartes en main pour le relever. Il ne tient qu’à nous !
L’acte 2 de Chroniques est un véritable panorama de la création et de l’ingéniosité numérique. Car, en l’espace d’un quart de siècle, nos vies ont été bouleversées par l’avènement d’Internet, du Web et des nouvelles technologies, et il est essentiel, toujours, de rester en éveil sur les enjeux à venir.

Céline Berthoumieux, directrice de ZINC – Arts & Cultures Numériques

Epistémologique, scientifique ou empirique, chaque contribution à cet ouvrage se replace dans un modèle plus complexe de compréhension du corps : d'un corps vivant, siège des réactions de notre organisme immergé dans l'environnement, à un corps vécu, siège de nos ressentis affectifs et émotionnels, vers un corps décrit, fruit de l'éveil de la conscience. Cet ouvrage cherche à transcender les cloisonnements disciplinaires classiques pour porter un regard complexe sur le corps.

Harpa Light Organ est une oeuvre artistique interactive installée sur la façade de l’immeuble Harpa, la Salle de Concert de Reykjavik (Islande) pendant quelques jours en février 2016. C’est l’artiste Islandais Atli Bollason qui a imaginé équiper cette façade de verre et d’acier de sources lumineuses connectée au célèbre orgue Wurlizer présenté au Festival de Jazz de Montreux en 2014, l’orgue est reliée à la façade produisant une véritable symphonie lumineuse. Au 4ème étage de l'édifice, l’instrument est équipé de touches de piano et d’un pad. Les illuminations sont ainsi basées sur les mélodies jouées. Chaque note déclenche une lumière, tandis que la vitesse de la musique module l’intensité de la luminosité de la façade. À droite du clavier, un capteur et une molette permettent au musicien d’ajuster le son en temps réel. Toute personne qui a traversé pourrait apprendre à jouer en bleu ou en rouge ou vert, avec des flashes rapides ou gonflement pads de la lumière, et d'impressionner toute la ville avec une performance optique.

Steina et Woody Vasulka & SLIDERS_lab - Vasulka’s Variations
Du 25 juin au 23 octobre 2016

Exposition événement de ces pion­niers de l’art vidéo, et mise en pers­pec­tive avec le SLIDERS_lab : des mondes ana­lo­gi­ques aux mondes numé­ri­ques...

Le couple Woody (né en 1937 en Tchécoslovaquie) et Steina Vasulka (née en 1940 en Islande), véri­ta­ble défri­cheur de la vidéo assis­tée par ordi­na­teur, a déve­loppé dès 1968 (paral­lè­le­ment à Nam June Paik, Wolf Vostell ou Bill Viola) un voca­bu­laire plas­ti­que propre à l’image électronique. Ils fabri­quent des machi­nes dans les années 1970 capa­bles de pro­duire des images abs­trai­tes, et mènent des expé­ri­men­ta­tions qu’ils pour­sui­vent encore aujourd’hui, en col­la­bo­rant notam­ment avec le col­lec­tif d’artis­tes SLIDERS _ lab*.

Une expo­si­tion de ces artis­tes pion­niers de l’art vidéo et de l’art inte­rac­tif, consi­dé­rés comme des "tré­sors natio­naux" en Islande, relève de l’excep­tion­nel. Immenses créa­teurs dont les œuvres ont une forte acuité aujourd’hui, ils expo­sent au niveau inter­na­tio­nal, et sont curieu­se­ment peu connus en France. Leur expo­si­tion à Albi repré­sente un réel événement.

Projet ambi­tieux porté par le Centre d’art Le LAIT, l’expo­si­tion Vasulka’s Variations pré­sente des œuvres visuel­les fortes, poé­ti­ques et sen­si­bles, et un déploie­ment des œuvres des Vasulka dans l’espace si par­ti­cu­lier des Moulins Albigeois. Il s’agit également de mettre en pers­pec­tive cer­tai­nes de leurs créa­tions, notam­ment celles pro­lon­gées par les SLIDERS _ lab, en opé­rant un pas­sage des mondes ana­lo­gi­ques aux mondes numé­ri­ques. Pour exem­ple, Lucifer com­mis­sion, œuvre trai­tant de la mémoire, place des images d’archive des Vasulka dans un nouvel espace archi­tec­tu­ral en 3D et en mou­ve­ment.

Invité pour la deuxième année consé­cu­tive par les gale­ries Lafayette de Toulouse à pré­sen­ter une œuvre dans les vitri­nes des gale­ries entre le 5 et 30 juillet, le Centre d’art Le LAIT pro­gramme également Memory Mirror, une œuvre vidéo inte­rac­tive de Steina & SLIDERS _ lab.

Vernissage le ven­dredi 24 juin à 18h30 

Performance et visio­confé­rence en Multicast Echanges à partir de 21h30 :
Avec les artis­tes, les com­mis­sai­res et Don Foresta (coor­di­na­teur, MaP Marcel), Gene Youngblood (théo­ri­cien des nou­veaux médias), Halldór Björn Runólfsson (direc­teur du musée de la National Gallery of Iceland, Reykjavik, Islande),...

* SLIDERS _ lab [F. Curien, J.-M. Dallet, H. Jolly] est une unité de recher­che et de créa­tion de l’ÉESI

DuoSkin est un procédé de fabrication, permettant à quiconque de créer des dispositifs fonctionnels personnalisés, qui se fixe directement sur ​​la peau. La feuille d'or, un matériau très fin, peu cher, respectueux de la peau, et robuste pour un usage quotidien, permet d'être utilisée pour au moins trois types d'interfaçage en contacte avec la peau:

- détection d' entrée tactile,

- affichage de sortie,

- communication sans fil.

DuoSkin s'inspire de l'esthétique des tatouages ​​temporaires de type bijou, créant des dispositifs à même la peau qui ressemblent à des bijoux. Ce récent projet de Microsoft Research combinant l’imagination des six artistes au savoir-faire de Cindy Hsin-Liu Kao et de son PhD, donne la possibilité aux utilisateurs de contrôler leurs appareils mobiles, d'afficher toutes sortes d'informations et de les stocker sur leur peau. Bref contrôler tout son environnement grace à une dispositif esthétique.

Cet Atlas des émotions a été inspiré par une série de conversations entre le Dalaï Lama et Paul Ekman sur la science des émotions. Avec l'aide de Stamen conception et la fille de Paul, le Dr Eve Ekman, cet outil a été créé pour être un voyage visuel à travers le monde des émotions.

L'expérience commence par le choix d'une émotion représentée comme un continent. Le mouvement des continents reflètent comment les émotions varient en force et de la fréquence dans la vie des gens. La suite est une découverte interactive et visuelle...

A découvrir au plus vite!

Depuis 2002, le Pôle France de l’Université de la Sarre et le Centre Culturel Franco-Allemand de Nantes organisent conjointement des universités binationales entre Sarrebruck et Nantes. A l’occasion des 35 ans du jumelage tripartite entre les villes de Sarrebruck, de Nantes et de Tbilissi, l’Université d'été est devenue trinationale. La première édition de l’Université d'été franco-germano-géorgienne s’est déroulée en 2013/2014 dans les trois villes jumelées, en coopération avec la Ivane Javakhishvili Tbilisi State University et le centre d’information DAAD de Tbilissi.

Comme autrefois la révolution industrielle, c’est aujourd’hui la révolution numérique qui bouleverse nos sociétés à une vitesse inouïe. L’utilisation des technologies numériques a beau être une évidence, en particulier chez les jeunes et de plus en plus aussi dans la recherche scientifique ; l’optimisme naïf lié à un « village global » basé sur Internet a été remplacée par des visions très ambivalentes, s’interrogeant sur les chances et les risques de l’intelligence artificielle, du Big Data, des réseaux sociaux et des concepts de sécurité numérique faillibles. L’université trinationale franco-germano-géorgienne sur le thème « Digitalkulturen/Cultures numériques » répond au souhait d’élargir le champ des études scientifiques sur la transformation numérique.

L’Université d’été trinationale se déroulera cette année du 29 août au 3 septembre à Sarrebruck puis du 4 au 9 septembre à Nantes. Un troisième volet sera organisé à Tbilissi au printemps 2017. Le programme de l’Université d’été trinationale sera composé de conférences et de discussions, d’ateliers projets et d’excursions en groupe. Les animations linguistiques tout comme les activités culturelles contribueront à une dynamique et cohésion de groupe et permettront une mise en réseau des jeunes chercheurs. Le projet a pour but novateur de promouvoir une rencontre aussi bien intradisciplinaire que pluridisciplinaire entre les jeunes chercheurs issus de pays et de filières universitaires différentes ayant un intérêt commun pour le thème des cultures numériques.